Kick-Ass 2 :ça déménage..dur!

Kick-Ass 2 fin du diptyque, en attendant le troisième opus! Mark Millar est mon scénariste Marvel préféré et de loin(surtout loin d'un Bendis!). Souvent il a su renouvelé le genre en  y apportant des histoires solides et matures : il suffit de penser au fameux Wolverine, Ennemi d'État, ou au plus récent(encore avec Wolvie)Wolverine Old Man Logan, pour se convaincre que Millar est un "très bon." Bien-sûr, n'oublions pas les célèbres ULTIMATES de la première heure et tant d'autres encore...

Néanmoins, Kick-Ass est intéressant à plus d'un titre car c'est une création personnelle  et en tandem,  avec un autre grand artiste : Romita Jr!(J'y reviens de suite). 

Kick-Ass, nous le savons, veut ancrer le côté super-héroïque dans le monde ordinaire de notre quotidien en le rendant réaliste: ici les SUPERS n'ont pas de pouvoirs, ils sont simplement de chair et de sang, et peuvent mourir à tout instant : ils ne ressuscitent pas! Pour autant, Millar et Romita JR) ne semblent pas restreints dans l'exagération des postures ou des combats, quand ils mettent en scène la petite fille de moins de 10 ans: HIT GIRL.Il faut bien tout de même une touche irréaliste, pour capter le public comics super-héroïque du moment...

L'histoire est sombre, violente(très), dure, mais en adéquation avec les péripéties  du récit qui ont conduit les personnages(et le lecteur) vers ce dénouement(provisoire)fatal: Kick-Ass, Hit-Girl et leurs comparses vont devoir affronter le gang des Vilains menés par Mother Fucker(anciennement Red Mist)...

Je dois avouer que les dialogues de Millar tombent justes, rien de superfétatoire, toute parole semble vraiment à sa place.Millar exploite l'humour noir à merveille, et on s'étonne presque, de pouffer de rire à beaucoup de répliques cinglantes que se balancent cyniquement les protagonistes : les meilleures? Certainement celles de Hit-Girl et de Kick-Ass!

Néanmoins, si le tout n'était pas servi par un excellent artiste, Kick- Ass ne serait pas aussi réputé : Romita Jr est excellent(on voit que c'est son bébé!), il rend à merveille l'action explosive : des combats qui s'enchaînent à un rythme endiablé, et sans faille. Je sais que certains n'aiment pas  notre ami John R. JR, car il lui arrive aussi de bâcler ses dessins(soyons honnêtes), je pense à ses diverses prestations sur les Avengers...Mais quand il s'y met avec vigueur et passion, on sent comme une force brute se dégager de chaque planche, on ressent presque la puissance des coups(World War Hulk) ou les poses animales exemplaires magnifiques.(Wolverine Ennemi d'Etat mais aussi prochainement AVX pour Wolvie en tous cas!)) Kick-Ass ne déroge donc pas à la règle: s'y dégage toute la puissance du combat ainsi que les meurtrissures de chaque combattant.Romita Jr est vraiment un As, visuellement! Vous l'aurez compris, Romita Jr, quand il s'applique...j'en redemande!

Verdict : Une bd très violente, avec des dessins puissants, qui soulignent toute l'intensité d'une œuvre comme Kick-ASS.

Des dialogues Millarien, cinglants, qui défoulent, mais très truculents au final: c'est très jouissif; on rigole bien, malgré les mares de sang successives...

En fait, un des meilleurs duos du moment. S'il fallait le comparer à un autre duo célèbre, je pense que seul, Morrison et Quitely tiendrait la comparaison(bien que Jim Lee et Geoff Johns, c'est pas mal aussi! mais c'est trop récent, attendons de voir...)

Spéculation...ah ! spéculation...

Ce soir j'ai décidé de vous parler de la spéculation, au vu de certaines réactions passionnées et non raisonnées, sur le dernier titre en date: la fameuse variante  noire et blanc, Avengers vs X-Men à 400 exemplaires!

400 EXEMPLAIRES, je sais, ce n'est pas beaucoup mais je m'en fous(et ça rime!) car j'en est une, et ce grâce à mon libraire préféré.Ça sert un libraire qui s'occupe bien de ses clients, et sur qui on peut compter.Mais bon laissons mon côté sentimental...et passons au sujet qui nous occupe : qu'est-ce la spéculation?Si je me rappelle bien, cela vient déjà de la philosophie : c'est une pensée abstraite qui s'efforce de savoir, comme au moyen-âge, combien d'anges pouvaient se déposer sur le bout d'une tête d'épingle...ou si l'âme ou Dieu existe?Bon apparemment ce n'est pas ce sens qui va nous occuper.

Pour rigoler et mettre ses nerfs à dure épreuve j'appelle mon libraire préféré, du doux non de Spéculos, mais là encore, les gourmands le  savent, le spéculos est un biscuit des Flandres qui doit son goût particulier au mélange de cannelle et de girofle moulus qui le compose.D'ailleurs le spéculos accompagne merveilleusement bien le café...

Je passe sur les autres sens, et j'ouvre mon Petit Robert, et je trouve ceci : (et cela date de la fin du XVIIIème siècle(déjà)) :Opération financière ou commerciale qui consiste à profiter des fluctuations naturelles du marché pour réaliser un bénéfice. Enfin nous y voilà!

Pour tout connaisseur de comics, cela revient à acheter un comics plus cher que le prix éditeur.Un strange n°1 à 2000€, c'est plus cher que quelques francs en 1970!Le Deadpool monster n°1(raagh!!)que je cherche depuis belle lurette se trouve être plus près des 80€ que des 25€ initialement. Est-ce "emmerdant"? Oui.Est-ce normal?Non."Scuzez"-moi, j'ai parlé trop vite, c'est mes nerfs(comme beaucoup de forumers sur la toile!) qui parlent sans réfléchir(tout est là!)!Ma tête, maintenant,  me dit que OUI, c'est normal.Pour Deadpool, c'est bien fait pour ma g.....tronche, j'avais cas le réserver quand mon premier libraire "comics"m'en parlait.C'est bien fait,tiens!Après je peux pleurer à l'injustice parce que des spéculateurs en vendent à prix d'or, mais eux, moins couillons que moi, l'ont acheté à l'époque, alors c'est sûr je ne vais pas jouer les pleureuses(encore une fois comme certains...)si j'étais à leur place, le Monster en question, je le vendrais  cher aussi(si je l'avais en double!).D'ailleurs, que celui, grand amateur de comics, qui n'a jamais vendu plus cher, un comics rare à la vente, me jette la première pierre!Je ne dis pas, n'a jamais vendu de comics!Mais que celui ou celle qui en vend, ne vend-t-il pas plus cher quand le comics en question est un monster Deapool 1, un FF 1964 et 1966(Raahh!!) ou un omnibus Onslaught!?(celui-là je l'ai,eh oui mes amis!).

Donc première leçon : la rareté(comme les diamants)vaut un prix...et cher le plus souvent!

D'où ce principe, plus c'est rare, plus c'est cher: c'est vieux comme l'humanité, mais y a encore des ignares ou"couillons" pour l'ignorer.

C'est vrai que c'est rageant de voir une bd, 2x, 3x, 4x son prix, mais que voulez-vous, il y 'en a pas toujours pour tout le monde au fil des mois ou même des semaines quand ce n'est pas des jours!Il est vrai aussi, que certains en achètent plusieurs, quand ils flairent ou spéculent, que cette "pièce"de choix va devenir rare : est-ce moral?je m'en fous...Est-ce légal?Oui.Ce qui répond au" je m'en fous"précédent.Aucune loi, dans notre pays n'interdit à un pauvre hère d'acheter 1000 comics identiques si le cœur(et l'argent) lui en dit, son commerçant habituel sera content, l'économie française sera contente, mais, c'est vrai, il y aura beaucoup de pleureuses dans les chaumières.Mais c'est la vie au pays du comics...Et ce que je viens de présenter là, n'est que le principe de réalité, que certains aveugles car aveuglés par leur soif de possession, jaloux qu'ils sont, ignorent ou ne peuvent percevoir: l'offre implique la demande, la demande implique l'offre.Si les demandes sont très nombreuses, mais l'offre réduite; l'offre sera nettement plus cher qu'initialement.De plus le gars en question peut s'être trompé en escomptant s"'enrichir"(c'est pas Crésus tout de même!) surtout s'il a acheté beaucoup en vendant finalement très peu, donc sa prise de risque est pour lui, et il doit l'assumer...

Donc deuxième leçon : une offre réduite en face de beaucoup de demandes implique un prix plus élevé que la normale.

La fameuse variante N&B AVX de ces derniers jours entre, bien-entendu, dans le cadre de la deuxième leçon: c'est rare(que 400 exemplaires) pour des milliers de demandes et en plus, à un prix initial de l'éditeur 4.5x plus cher que les revues normales non variantes!Panini aussi, sait que quand c'est rare, c'est cher!Si cher?!je préférerais moins...mais est-ce moi l'éditeur qui décide du prix(principe de réalité!). Si je ne suis pas content, j'ai qu'à aller voir ailleurs...vers la non-variante qui existe d'ailleurs, c'est juste le carton qui change, pas l'histoire!Si je la veux comme moi, c'est que je la veux par passion de la chose rare, peut-être aussi par caprice de collectionneur, MAIS en aucun cas je n'ai le droit de m'acharner sur le particulier, le professionnel(le libraire) ou même l'éditeur qui la vend beaucoup plus chère qu'à l'accoutumée.Sinon, c'est un double caprice, je voudrais dans cette option "le beurre et l'argent du beurre". La spéculation, c'est un"jeu"; si je m'y engage, je dois "jouer" avec ses règles qui sont comme le dit la définition ci-dessus, fluctuantes, selon le marché de l'offre et de  la demande.

Donc troisième leçon : c'est le marché de l'offre et de la demande qui impose ses règles.C'est comme ça, et consciemment pour ou contre, nous y participons : si je boudais cette variante, et que dans le même temps tous, nous la boudions, cette variante finirait même par baisser; si elle monte, c'est que la grande majorité la veut, et l'achète conséquemment plus chère.(tous des couillons je vous dis!)

Un petit mot sur les libraires, maintenant.

Souvent, il leur est reproché, de vendre plus cher que le prix éditeur.Par exemple pour cette variante à 19.95€ prix éditeur, quel libraire actuellement la possédant encore, la vend encore ce prix alors que la demande semble énorme pour si peu d'exemplaires au final.Tout le monde la voudrait au prix éditeur, et c'est compréhensif, pour autant, le principe de réalité économique est autre : et le libraire, s'il est bon calculateur-spéculateur-veut agrandir sa marge si l'occasion se présente : tout bon professionnel le fera s'il le peut.

Notre responsabilité est de notre côté : jusqu'où irons-nous pour acheter un comic-book rarissime!?

En outre, je veux témoigner, qu'un bon libraire, dans la mesure de ce que les fournisseurs lui attribuent, réserve ce type de produits à ses clients fidèles(si ses clients lui demandent expressément bien à l'avance, normal, non!? vu la rareté!) et gourmands en comics(miam!), au prix éditeur(c'est mon cas). Le surplus, je comprends très bien qu'il le vende plus cher, selon la rareté du comics, aux éventuels acheteurs du moment(occasionnels), qui ratissent la toile pour y dénicher la perle rare, dont toute la toile, tel un gros buzz, se fait l'écho!

Donc quatrième  et dernière leçon : Si vous voulez la perle rare, attachez-vous à un bon comic shop des familles et prévenez-le bien à l'avance par courtoisie, de ce que vous voulez, après il faudra pas pleurer et jouer les capricieuses frustrées!

J'espère que j'ai éclairé certaines lanternes.

Je tiens à préciser que j'ai écris ce post, après avoir lu sur des forums, des énergumènes excités du bulbe, insulter, diffamer des libraires qui ne font, finalement que leur métier : vendre du comics...et vendre plus cher quand certains comics, selon la règle fluctuante de l'offre et de la demande(la dite spéculation), deviennent plus rares.Mon post était aussi un clin d’œil et un encouragement à tous ses professionnels passionnés qui officient dans  les librairies où nous aimons tant, nous fans, traîner nos galoches en perdant notre "temps" utilement...quoique...dit ma femme...

speed chronic de luxe 8: du manga en voila en veux-tu!

1)Gen d'hiroshima: une oeuvre forte, premier manga à être introduit en Europe, racontant les péripéties véridiques de Kenji Nakazawa, via le personnage de Gen.C'est un Must Have, un chef d’œuvre absolu du manga mais aussi de la bd mondiale, et je pèse mes mots.C'est l'histoire de la bombe lancée sur Hiroshima et de ses conséquences sur une famille nippone, en l’occurrence  celle de Gen. Malgré certaines horreurs dépeintes par certaines planches presque insoutenables, Gen est un manga bourré d'humour, d'espièglerie à la façon de Tom Sawyer, qui permet à chaque instant de contrebalancer les horreurs quotidiennes.On apprend beaucoup sur le japon fasciste de l'époque, mais on rit surtout beaucoup.Malgré les apparences, des enfants à partir de 8 ans, peuvent le lire, tellement la joie de vivre et le rire sont présents.

10 tomes pour une odysée incroyable pleine de tristesse, d'amour, d'amitié et de rires!A LIRE ABSOLUMENT pour tout fan de bd.

2)Akira:Encore un autre chef d’œuvre du manga. Je l'avais commencé il y a fort longtemps, du coup j'ai acheté la version noire et blanc en 6 tomes de 300 à plus de 400 pages aux éditions France loisirs, la même que chez Glénat, mais moins cher.

Pour dire tout le bien que j'en pense en un exemple: j'ai arrêté Walking Dead pour me consacrer d'une traite à toute la lecture de ce fabuleux manga!

Quelle inventivité, à chaque case, on ne s'ennuie jamais! La pression monte dans cette histoire post-cataclysmique où les pouvoirs paranormaux sont légions et dont le plus puissant mutant se nomme AKIRA.KANEDA, héros de l'histoire va avoir fort à faire s'il veut sauver le monde de Tetsua, mutant à la puissance phénoménale et rival d'Akira. L'éradication est proche...

Encore un bouquin, que tout fan de bd devrait  lire absolument, qui n'a pas pris une seule ride, et que les fans de comics devraient apprécier et lire sans ambages.Une œuvre magnifique, écrite par l'excellent Katsuhiro Otomo.

C'est ce manga dans les années 80, qui a fait exploser le manga en France.Une référence incontournable, donc.

3)Battle royale perfect Édition: 3 tomes reliés à ce jour qui recoupent chacun 3 tomes du manga broché originel. Entre 300-400 pages de lectures, non stop, servies par des planches et des cases de toutes beautés.Mais attention, le "programme" comme l'appelle le gouvernement, va vous embarquer dans un déchaînement de violence et de rythme, que bien peu d’œuvres américaines ou européennes peuvent se prévaloir.Même Walking Dead à mon avis, ne rend pas aussi addict : on veut savoir qui va mourir et comment. 

Le "programme": chaque année, une classe de 3ème est choisie pour être emmenée dans un coin perdu de l'empire, où chaque élève, ami ou pas, doit s’entre-tuer sans pitié.Une œuvre qui révèle sur chacun, la nature humaine la plus noire...

Hunger Games en comparaison est un conte de fée...

Koushun Takami a adapté son roman Battle Royale en ajoutant d'autres "péripéties" qui en font donc plus qu'une copie, mais une œuvre géniale à part entière.

Je le redis les dessins de Masayuki Taguchi sont sublimes de réalisme et de proportion.Mais âme sensible s'abstenir car en ce qui concerne la violence ça va très loin...

Pourquoi une speed chronic dédiée aux mangas? Car il ne faut pas être sectaire. Trop de lecteurs de  comics, mangas et franco-belges restent dans leur giron respectif, à lire(à cause de la quantité), alors que des chefs d’œuvres qui leur plairaient sûrement, se trouvent dans le bac d'à côté.

Donc vive le manga, le comics et la bd belge!tant que les oeuvres sont belles et bonnes à lire.J'espère que j'ai donné envie à beaucoup.

007 jamais plus... pareil !

Un blog abandonné...mais pour la bonne cause: beaucoup de lectures diverses plus un film: SKY FALL.

Si je lis beaucoup je ne poste pas beaucoup, vous voyez la nuance, donc l'inverse est vrai aussi... avis aux autres blogs...

J'ai toujours été un fan des James Bond, avec une préférence pour Sean Connery, suivi de près par un Daniel Craig, qui a su donner à l'agent 007, une autre tournure loin des pastiches et caricatures, qui font de Bond un mec invincible aux gadgets impossibles, et à la réplique irrésistible, tant dans les phases de combats que dans les valses avec ses dames, les bien-nommées James Bond's girls.

Daniel Craig a réussi à insuffler depuis le très bon Casino Royal, un nouveau souffle, à un personnage, malgré les succès commerciaux, en perte de vitesse(l'époque Brosman) car redondant dans ses caractéristiques intrinsèques.Au moins Craig depuis son premier Bond a réinvesti le personnage, en campant un 007 plus dur, plus froid, plus intériorisé et dans le même temps beaucoup moins loquace faisant ainsi passer le ton du personnage par des yeux bleu froid plutôt que par des paroles hâbleuses.

Sky Fall ne déroge pas à la règle, mais en allant plus loin encore: Bond est très silencieux dans ce film, mais ce silence est proportionnel à l'émotion qu'il dégage, toute en retenue. On sent un Bond blessé, intériorisant son passé, faisant son sale boulot d'agent car il "obéit" presque maternellement à "M", sa mère de substitution.

Sans ce boulot d'agent secret, les démons de Bond, tapis au fond de lui réapparaissent(qui comprenne qui pourra car je ne veux pas spoiler ceux qui n'ont pas vu le film!):l'alcoolisme, le désoeuvrement, l'inutilité...et le manque d'amour.

Car Sky Fall nous montre ENFIN le tréfonds de l'âme de James: noire, perdue, désespérée...Son métier c'est finalement toute sa vie, c'est son socle d'où il peut vraiment être fort, être en fait un James Bond; et non plus un pauvre hère orphelin sans amour...

James Bond n'existe par conséquent que par son métier, en tant qu'agent il va de soi, mais surtout en tant qu'homme sinon sans ce dernier il n'est plus qu'un homme perdu, voire un déchet...C'est pourquoi, même sur le retour Bond s'accroche, il n'est peut-être plus au niveau, physiquement, mais sa volonté est de fer, elle n'a pas flanché, elle n'est pas brisée: il s'accroche car il aime ce qu'il fait : Bond a des convictions.

Ce Bond est le moins Bond de tous, il casse les codes classiques : grosse base secrète, avec moult ennemis, plan pour dominer le monde façon spectre, etc.

Sauf le thème musical et quelques clins d’œil du passé en hommage avec les 50 ans de 007 au ciné, nous rappellent qu'on est en train de visionner un James Bond.

 Est-ce un mal? Pas du tout!Au contraire cela prouve que c'est un très bon film qui se suffit à lui-même.

Le méchant, double machiavélique de Bond par le métier, mais si éloigné de lui par les convictions, est un sérieux ennemi,  et toujours convaincant.

Sky Fall est aussi une sorte de Relaunch.

Vous l'aurez compris, Sky Fall est un des meilleurs Bond, si ce n'est le meilleur....

La ballade de YAYA! Une vraie belle histoire!

La ballade de Yaya est à l'origine un manga chinois(ou Manhua plus exactement) publié en 5 tomes dans un format de type "italien", souple(plus long que haut).(Le 6 sort dans quelques semaines!)

Seulement voilà, les éditions Fei le ressortent en version intégrale(1-3) cartonnée, dans une édition de type franco-belge, grand format, au prix moyen de 19€; sachant que le format souple coûte 8.5€, le choix est vite fait!

Le scénariste Jean-Marie OMONT est né au Maroc en 1972 de parents enseignants. Après ses études de cinéma à Bordeaux, il devient assistant-réalisateur pendant 10 ans. Il écrit aujourd'hui pour la télévision, la bande dessinée et développe des projets pour le cinéma.

Né en 1984, ZHAO Golo est diplômé de l'Académie des beaux-arts de Guangzhou et de l’Académie cinématographique de Beijing (Beijing Film Academy).

Passionné de dessin et d'animation, il a travaillé pour des magazines de bande dessinée avant de réaliser La Balade de Yaya.

Il a notamment remporté en 2010, le prix de la meilleure bande dessinée au Festival International d'Animation et de Bande dessinée à Hanghzou.

sources éditions Fei

Vous l'avez compris, ce manhua est le résultat de la rencontre culturelle entre un homme de culture française(et marocaine) et d'un autre de culture chinoise! Pour autant, le fond de l'histoire ne semble pas porté la marque européenne mais bien celle chinoise où s'inscrivent du fait de leur nationalité, les enfants-héros de l'histoire que sont la jeune fille YAYA chinoise très riche,  et, TUDUO, jeune orphelin des rues, mendiant et voleur de son état.C'est ainsi la rencontre de deux enfants que tout en apparence sépare:leur niveau social et culturel.Mais derrière cet antagonisme, on devine l'autre qui se joue  à grande échelle, le Japon et la Chine: dans ces années 40, en 1937 exactement, le Japon va bombarder  Shanghai...

YAYA est une petite fille pleine de vie et de talent, elle rêve de devenir une grande pianiste, mais à cette heure le destin va en décider autrement.Sans trop dévoiler les ressorts de l'histoire, elle va se retrouver dans un autre monde où la survie est de chaque instant, où des adultes sournois et cruels, n'hésitent pas à maltraiter les enfants. En un mot, sa vie va basculer...mais elle va pouvoir compter sur une espèce de "Rémi sans famille," qui va l'aider dans sa nouvelle épreuve..Je n'en dis pas plus, si ce n'est que c'est très émouvant, chaque dessin emprunt de délicatesse, touchant juste et comme il faut, la palette des sentiments des personnages. Les couleurs plutôt pastelles, sont très douces et donc reposantes à regarder. Les bulles sont belles et bien en harmonie avec chaque case dessinée. Les traits des personnages sont simples et arrondis avec un côté enfantin, mais toujours très expressif.

Quant à l'humour, à mon avis, dans ces trois premières parties,  il en manque beaucoup; les artistes apparemment n'ont pas fait ce choix, contrairement à l' excellentissime Gen d'Hiroshima qui détend des situations horribles et insoutenables par un contraste humoristique hyperbolique!

Apparemment, ils ont voulu éviter toute digression en intensifiant la dureté de quelques situations, en nous forçant à voir et à entendre sans "rire"la dureté des cœurs et des situations en présence.

Malgré cela ,vous l'avez compris, La Ballade de Yaya est une véritable réussite, et on attend vivement la suite en tremblant pour les personnages, surtout que YAYA possède un don spécial qui lui permet de comprendre et de communiquer avec certains êtres vivants autres que les humains!Cet élément fantastique amène certainement dans l'histoire la digression  qu'aurait joué l'humour : on rit un peu...tout de même.

Verdict: il n' y a pas que les comics dans la vie, et une belle BD qu'elle soit française, américaine ou asiatique, mérite d'être lue loin de tous préjugés anti anti...

A recommander pour une lecture sérieuse, distrayante et apaisée.

Même les enfants y pourront trouver leur compte sans problème(à partir de 7- 8 ans au minimum).

D'autres petites choses à dire...

Il  y a un titre que j'affectionne particulièrement c'est the boys de Garth Ennis: je viens de lire le T 14 (et bientôt le 15) et l'intérêt ne faiblit pas. J'aime bien ce "foutage de Gu..." des supers-slips comme on les appelle chez les p'tits Gars(the boys), ce coté acerbe et sans concession sur les encapés. Pour autant,  je n'irai pas jusqu'à dire que c'est une parodie sur les supers-héros, car je trouve the boys, au contraire, plus réaliste que beaucoup de comics super-héroïques, car enfin, si beaucoup d'entre nous avions des pouvoirs, n'en abuserions-nous pas, comme le décrit merveilleusement le divin Platon, avec l'anneau de Gygès(un conte) qui rend son possesseur invisible, donc ivre d'injustice!

C'est pourquoi The Boys, comme agents spéciaux, se doivent de temps à autre, de calmer les ardeurs mécréantes des supers-slips!car eux aussi ont des supers-pouvoirs...

À la lecture de ce tome 14, on sent que les "boys" vont bientôt se friter avec les 7, dont le chef, Le Protecteur, psychopathe au possible, possède des pouvoirs similaires à Superman!

Le dernier X-men select(n°3) possède une histoire solide, dont chaque protagoniste est bien caractérisé, on trouve du plaisir à retrouver ce groupe de jeunes adultes, qui opèrent en solo, sans l'aide des "anciens": pour prendre une comparaison, c'est un peu le même esprit que les Young avengers: une jeune équipe, qui trace sa route et qui se veut indépendante, contrairement à Génération Hope des X-men ou de l'Académie des vengeurs pour les vengeurs.Un bon titre de belle qualité en attendant, bientôt la suite...

Quant au  dernier X-men avec Magnéto en Guest, est bien fichu mais pour la continuité assez dispensable.

Spider-man 2 est un titre divertissant, notamment avec Spider-Island, mais pas pour autant transcendant!

Encore une petite chose, DC devance Marvel pour le mois de juillet d'1% environ et Batman Earth One dans la sélection TPB arrive number one des ventes, suivi par Fables 17, mais ce Batou ne sera pas publié chez Urban en 2012 et peut-être pas non plus, en 2013.Aucun titre Marvel est dans le Top 10.!? Par contre Marvel truste les 2.3 premières places avec A vs X-men: la première étant(bravo!)Image avec Walkind Dead, le Batman de Capullo arrivant lui,4ème.

Voila c'est fini!

Peu de Choses sur Beaucoup de Choses!

Ayant vu le dernier Batman de Nolan, j'ai attendu...avant de faire une critique objective!Mes premiers sentiments étaient : moins bien que les 2 précédents tout en étant un très bon film. Pour autant, en revoyant celui avec le Joker en BRay, je me dis que le dernier n'est peut-être au final pas si en dessous des autres!Il faudrait que je revoie, finalement, à nouveau Bane vs Batman!Avec le recul, je me demande si le dernier Batman ne part pas plus vite dans l'action que le Dark Knight?!A suivre...

En lisant les Marvel universe contant l'histoire de Thanos, je me suis cru être téléporter à la belle époque des fabuleuses épopées cosmiques du maître en la matière : Jim Starlin ; ce qui m'a donné envie de lire le fameux Rebirth of Thanos, prélude à une des meilleurs histoires cosmiques marvel de tous les temps "le gant de l'infini", et de suivre l'aventure avec infinity War et infinity crusade!que du beau monde!

Thanos imperator m'a vraiment plu, de l'action, des rebondissements, une bonne intrigue avec Abnet et Lanning aux commandes, et surtout Thanos et Nova, mes préférés!

Je le recommande vraiment: c'est tout ce qu'on aime dans les histoires de super-héros!

Je considère que les séries Marvel, dans la constance et depuis un certain temps déjà, sont bien moins dessinées que leurs homologues DC : Batman Saga et GL Saga. Néanmoins, il existe une exception de taille avec deux très grands artistes qui officient tous deux dans la même revue, et cela depuis un certain temps déjà: le premier plus récent se nomme Will Conrad et officie sur la série X-men, il n'a pas son pareil pour dessiner les jolies x-women notamment Tornade, l'autre est digne des meilleurs graphics novels et pourtant, on le trouve sur le titre bourré aux hormones qu'est X-force, c'est l'immense Jerome Opeña.Quels décors, quelles images, une pure merveille visuelle.

C'est 2 séries se trouvent dans la revue X-Men Universe. Pour ces deux artistes presque exclusivement, cette revue mérite d'être achetée : vous ne trouverez pas meilleurs dessins...

Je me disais dernièrement et aussi à des camarades, que le titre Spider-man, pour vraiment décoller, mériterait un artiste digne de ce nom: et bien on a attendu longtemps : Dell'Otto va bientôt arriver , non sur Amazing, mais sur Avenging Spider-Man! Perso, j'ai toujours considéré que les grandes icônes méritaient de grands artistes. Pour preuve DC l'a compris: Capullo et Finch sur Batman, Jim Lee sur JLeague...Il manquerait un grand artiste sur Superman...

J'ai aussi bien aimé le dernier Ultimate Universe: j'ai la nette impression que lorsque les artistes et scénaristes sont libres de la continuité, c'est là surtout que leurs talents respectifs peuvent vraiment se déployer...C'est pour cela je crois, que les séries Renaissance de DC ont autant de succès, ou qu'un Old Man Logan superbe, émerge un jour de chez Marvel...

Je n'aime pas beaucoup Bendis, surestimé à mon goût, qui plombe le rythme par un bavardage incessant; il suffit de regarder les derniers différents Events marvéliens, assez médiocres au final: Secret Invasion, Siege et pour la participation, le nullissime Fear Itself!On est a des années lumières de Millar sur Civil War...Pour autant, j'ai bien apprécié House of M...

Bendis, je le trouve très bon , et je crois que c'est indéniable sur sa création:Ultimate Spider-man: un Spidey bien plus intéressant que celui qu'on nous sert depuis l'affaire Méphisto! Même si depuis quelques temps Spidey reprend du poil de la bête, mais je crois que notre vieil monte-en-l'air ne s'est jamais remis du HACHOIR Quesada...

Les revues Batman Saga sont excellentes: lisez-les d'urgence même si vous êtes foncièrement Marvélien! Comment des fans de Dardevil, de Panthère Noire ou de Moonnight ne pourraient pas se laisser tenter par le Chevalier Noir, lui le net plus ultra des héros urbains, et inspirateur des 3 précédents!

Pour les passionnés d'épopées cosmiques outre l'excellent Marvel Universe, allez voir du côté des saga des Green Lantern, vous découvrirez une des plus  grandes mythologies cosmiques du moment, mettant en scène des personnages hauts en couleur que ce soit les gentils GL,les apathiques Gardiens, ou les assoiffés Red Lantern et plus encore...

De bonnes lectures en perspectives...

KINGDOME COME CHEZ URBAN!

  KINGDOME COME d'Alex Ross et de Mark Waid est un vrai chef d'œuvre tant vis à vis du dessin que de l'histoire contée. Pour autant, si vous ne maîtrisez pas encore l'univers DC ou que vous êtes novice, cela peut faire peur tant la kyrielle de persos en présence est impressionnante. Pour autant, l'histoire en elle-même, est totalement lisible, s'ancrant essentiellement sur le personnage le plus connu du monde des comics: Superman. Batman n'est d'ailleurs pas en reste, de même Wonder-Woman. En toile de fond figurent aussi Flash(Jay, le premier Flash!), Green Lantern(Alan, le premier des Lanterns terriens) et bien entendu, pas loin d'une centaine d'autres! Où c'est peut-être le plus difficile, c'est de cerner le personnage du Spectre et peut-être du Captain Marvel(Shazam!) qui jouent tous deux, respectivement, des rôles importants.

Pour autant, on peut quand même aborder ce comic-book, sans  être une encyclopédie vivante de DC...Car c'est en fait une histoire sur Superman.Un Superman complexe, loin des clichés ignares habituels, un Superman donc tout en doute, ayant perdu la foi en lui-même et dans les hommes, qui ont fini, un jour, par le rejeter, en le remplaçant par un "héros aux méthodes violentes et expéditives! C'est donc un Superman en pleine reconstruction, face à ses propres angoisses et doutes, qu'ont décidé de nous conter Waid et Ross: c'est d'autant plus paradoxal, que l'Homme d'Acier est à l'acmé de sa puissance : la Kryptonite  n'a pratiquement plus aucun effet sur lui!

L'Histoire

Devant les horreurs commises dans le monde, dans l'affrontement des vilains contre la nouvelle génération de super-héros, Superman, vieilli, s'autorise à sortir de sa réserve, et d'affronter à nouveau, la réalité d'un monde qui est devenu sans cesse plus dur et plus violent, augmentant de ce fait, la méfiance accrue des hommes "normaux", au pouvoir des nations.

Superman avec l'aide de WW et de la vieille garde, va recruter et éduquer la nouvelle génération, et tenter aussi de réformer jusqu'aux vilains-mêmes!

De ce fait, Ross et Waid, montrent dans leur histoire, comment une Utopie quand on veut à tout prix l'appliquer, des idées aux faits, se change irrémédiablement en Dystopie. Car le Spectre l'a annoncé, le royaume arrive irrémédiablement et avant lui précède l'apocalypse, germe et signe avant-coureur de destruction...Seul Superman peut arrêter cette folie, mais ses propres alliés doutent de lui, WW en premier chef, qui a fini par ressembler davantage à la guerrière née qu'elle est-l'amazone-qu'à l'ambassadrice de paix envoyée vers les hommes!IL ne reste pour Superman que Batman...

Et un autre pion va entrer en scène, introduit par la Némésis de Superman, Lex Luthor, le puissant Captain Marvel, seul capable en force brute de contrer Superman!

Une belle et forte histoire!

Quant à l'édition proposée par Urban, elle se présente comme la réplique de la version absolute de la version américaine hormis la taille de l'ouvrage plus petite que la version standard absolute VO.Vous y trouverez la genèse de cette œuvre, contée par les artistes, une préface, des postfaces, plein de croquis, et une table indiquant pour chaque case du book, la nomination visuelle de chaque perso!

L

Mais là où le bas blesse, c'est que les dessins d'Alex Ross sont reproduits sur papier non glacé:le résultat est tout à fait correct si on possède pour la première fois cette version. Cependant si on compare cette version non glacée à celle glacée de l'époque de Semic, on s'aperçoit vite que côté dessin cette dernière lui est supérieure: sur celle d'Urban, le dessin est moins en relief alors qu'il en gagne sur papier glacé, les aplats noirs(pour les ombres) sont plus plats, moins nets, la couleur, un brin affadie...Je trouve que c'est très dommage que Urban ait fait ce choix malencontreux de papier non glacé surtout pour un artiste tel que Alex Ross qui prend toute sa mesure sur ce type de papier! Pour autant, c'est une version globalement indispensable, étant tout de même la version absolute, pour un prix modique:28€ pour près de 400p!

VERDICT: UNE SUPERBE BD DANS UN BEL ÉCRIN, UN "ESSENTIEL" DONC!

LE CÔTÉ MOINS, C'EST LE TYPE DE PAPIER UTILISÉ(NON GLACÉ)

LE CÔTÉ PLUS C'EST SUPERMAN DANS TOUTE SA COMPLEXITÉ!

BATMAN, CATWOMAN ET NOU3!MIAM!

BATMAN,La cour des Hiboux, est vraiment un comic-book addictif, au scénario vraiment bien huilé, qui nous emmène vers un passé mystérieux de Gotham, reliant les Wayne à une étrange cour des Hiboux...L'intrigue est forte en émotions, la tension monte, Batman "ramasse," souffre, devine peut-être, incrédule, qu'il ne semble pas être après tout la seule légende urbaine de Gotham.Peut-être y'a-t-il quelqu'un qui la connaît encore mieux que lui?Peut être...

On se régale en feuilletant ce Batman, à la tension accrue et au dessin superbement rendu d'un Greg Capullo au mieux de sa forme, mais qui a choisi bizarrement, un dessin moins gothique qu'à l'accoutumée(cf Spawn).Pourtant la ville de Gotham et la galerie d'affreux de Batou, s'y prêteraient à merveille!Mais bon, vu la qualité de l'ouvrage, cela reste un détail mineur...

J'ai parlé du scénario et du dessin, tout deux de  qualité , qui nous feraient peut -être croire un instant, que l'action, notamment sont en reste...Et bien non, à ce niveau, côté action, Batman cartonne et détonne.À un moment donné-une scène d'anthologie!-Batman se fritte avec le fameux Hiboux,sur 10 pages ininterrompues!!Qui dit mieux!pas la concurrence en tous cas!(encore qu'Image...)ce combat, comme tous les autres est très fluide, lisible et très bien agencé: un travail de Maître Capullo(et non pas qui vous savez pour les plus vieux...)

Verdict : un très bon titre, étonnant de fraîcheur-c'est l'effet Relaunch-tout en réécrivant(ou complétant)la mythologie de la Chauve souris!

Vivement-vraiment!-la suite!

Catwoman, La règle du jeu, m'a assez surpris par la qualité du dessin. March est un dessinateur, qui anatomiquement, fait plaisir à voir sur Catwoman: belle et sexy en diable!Un dessin et des couleurs vraiment séduisantes!

Winick au scénario, tire bien son épingle du jeu, car si le personnage de Catwoman, est espiègle et joueur comme d'ailleurs beaucoup chez la gente féminine DC( je pense à Harley Quinn, poison Yvy...Ce n'est pas un hasard d'ailleurs, qu'elles se soient toutes retrouvées dans le titre Siren of Gotham du même Winick!)l'histoire est sérieuse, dramatique et pleine d'émotions, où l'on voit une Sélina kyle beaucoup plus fragile et désespérée qu'à l'accoutumée, qui croisera d'ailleurs plusieurs fois la route du chevalier Noir.Dans cette histoire, on voit notre félin préféré barouder dans les plus bas fonds de Gotham, où la drogue et son argent, ainsi que les Ripoux sont légions!Catwoman nous est-il rappelée vient des bas fonds(relire le Batman Year One, qui ressort bientôt chez Urban), et tout au long de son périple, la grande force de ce Relaunch, est de nous le rappeler sans cesse...

Cette histoire par ailleurs, a fait couler beaucoup d'encre, et remuer son lot de ménagères américaines, bourrées de pudibonderies d'un autre temps!Le Scandale: Batman fait l'amour à peine déshabillé avec une Catwoman non moins nue-une Chatte-en chaleur!C'est qu'elle en a des phéromones la Sélina, mais rajouterais-je, heureusement...Pour une fois qu'un comics comporte quelques scènes bien réalistes d'amour sensuel sans tomber dans le vulgaire, pourquoi sans priver, tant l'habitude et les cris d'orfraie(censure sociale, associative des fameuses ménagères et autres pères matamores!) de certains, anesthésient le réalisme des sentiments entre la gente super-héroïque!A mon avis on n'a pas assez de ces scènes dans le comics de super-héros, et c'est bien dommage pour le côté réaliste des choses...

Verdict : Encore un titre de qualité estampillé Renaissance.A dévorer des yeux-et des babines-, mais aussi, bien entendu tout autant pour l'histoire. Quelle est belle, quand même Sélina Kyle!

Je suis un fan absolu du duo Morrison-Quitely, et cela faisait longtemps que je voulais mettre la main-et l'oeil-sur le fameux Nou3...(Wee3 en VO)

Le dessin comme toujours,chez Quitely, est très élégant et soigné , mais je me suis étonné à penser que c'était moins bon que d'habitude, alors que pour cet album-Nou3-, Quitely avait remporté  l'Eisner du meilleur dessin!

Et là, j'ai compris, que j'avais sous les doigts et les yeux, une version papier qui ne correspondait pas du tout au talent étendu de Quitely: c'est un papier non glacé que nous propose l'éditeur français Urban!!!Non, non et non Urban!s il fallait proposer du papier glacé, car le trait est moins net et la couleur malheureusement affadie(ce que j'ai malheureusement constaté aussi pour Kingdom Come d'Alex Ross, mais promis c'est pour plus tard la critique!).

Je ne reconnaissais plus vraiment Quitely!Urban fait du bon boulot mais là non!il faut adapter le style de papier au style de dessin et de couleur des artistes!quand même!!!

NOU3 raconte les péripéties d'un chien-1-, d'un chat-2- et d'un lapin-3-, c'est donc l'équipe de NOU3!Libérés, (vous verrez comment), ils vont se retrouver poursuivis par des hélicos et autres mitrailleuses lourdes, et l'on se demande bien comment de pauvres petits animaux familiers vont bien pouvoir survivre,n'est-ce pas?Mais 1,2 et 3 possèdent énormément de ressources car ils sont des "augmentés"cybernétiques, et leur puissance de feu...est impressionnante et... sanglante!Oui ça saigne dur! un peu à la façon du dessinateur de Black Summer(RYP).

De plus, à titre de comparaison, si je prenais une équipe de super-héros, NOU3 me feraient penser aux X-Men avec pour Chef Cyclope pour le chien(1 est lui aussi le chef, et un chef sérieux et lucide)Wolverine pour le chat(2 est vicieux, rebelle, et adepte du corps à corps, et peut-être à feu Diablo pour le lapin(3 qui préfère la stratégie et l'esquive, que la confrontation directe à une exception près). Je précise aussi, si vous ne l'avez pas encore compris, que 1,2 et 3 sont des noms propres dans l'histoire.

Seulement après bien des combats et des escapades, un nouvel ennemi va prendre en chasse NOU3, le terrible 4!?Un animal aussi augmenté et assoiffé de sang...(là vous voyez pour rester dans les X-Men, je pense plus au Fléau...)

Ce titre est un OVNI, et il faut, je l'avoue, effectuer une seconde lecture pour s'imprégner de tous les éléments qu'ont voulus y mettre les auteurs, tant au niveau de la conscience des animaux qui font des jeux de mots sans s'en rendre compte(mais voulu par les auteurs) qu'au niveau des émotions animales ressenties.Car dans ce cas, il faut vraiment pour comprendre tout, faire preuve de beaucoup d'empathie, c'est-à-dire de se mettre intuitivement à la place de ces pets shops: "animaux familiers".

Morrison a voulu certainement toucher notre conscience en pointant du doigt la souffrance animale dans les expérimentations en labo, lors de la fabrication de médicaments et autres vaccins destinés à l'homme.Nous faire voir, je pense, que cette souffrance animale et doublement injuste, car les animaux sont des êtres sensibles et intelligents, et aussi(c'est moi qui l'ajoute, mais peut -être que Morrison le sait aussi quand il écrit NOU3!?) que ces expérimentions soi-disant nécessaires n'ont plus lieu d'être tant les ressources scientifiques et technologiques, de simulations ont progressé, seulement, la vraie raison, c'est qu'utiliser les animaux comme de la chair à pâtée dans d'indicibles souffrances, ça COÛTE TOUJOURS MOINS CHER!!!Toujours la même chose sous le soleil...

Verdict : un album Vertigo plus en ressenti qu'intellectuel!Pour apprécier pleinement cet ouvrage, il faut, je pense, avant tout avoir la fibre animale, et ensuite aimer les bonnes scènes d'action, et bien entendu le talent conjugué de Morrison et de Quitely! Un Ovni comme on les aime!


VOUS POUVEZ TROUVER TOUS CES ALBUMS ICI (faites travailler un artisan des comics plutôt  qu'un supermarché...et pour le même prix!)

La Renaissance arrive!

3 revues Urban DC: Batman saga, Green Lantern Saga et DC saga!

Batman excellentissime, très bon pour Green Lantern, et bon pour DC saga!Je ne peux pas faire plus simple!

3 livres Urban-DC: Justice League, Green Lantern , Wonder-Woman!

Justice League n'a pas menti sur sa réputation, histoire très prenante, fun, humoristique, de l'action, une facilité à introduire les 7 membres de la Jla , sans lourdeur, avec efficacité, légèreté et réalisme!C'est LE titre DC-Urban, à ne pas louper. En le lisant, j'ai retrouvé l'enthousiasme de mes 7 ans et le fameux sens of Wonder cher aux anglo-saxons!C'est bien écrit (Geoff Johns), c'est superbement mis en images (jim Lee). C'est comme la madeleine de Proust, c'est le bon vieux temps qui rejaillit sous nos yeux, ce "quelque chose"qui, un jour nous a fait aimé les comics!

Un merveilleux titre!

Green Lantern ne démérite pas non plus: j'ai beaucoup aimé dans un autre genre: ici malgré le relaunch, on respecte scrupuleusement la continuité, mais en même temps c'est un vrai relaunch, car Sinestro a un nouveau rôle et que après les Traqueurs(Manhunters) et les Green Lantern, une troisième force de police galactique...Chuuuuuuuuut!D'ailleurs un grand méchant (de dos)qu'on entrevoit dans le fameux Brightest Day(prisonnier depuis des millénaires; même Ganthlet et surtout Krona ont l'air de le craindre, c'est pour dire!!!) va jouer un rôle principal: on apprend son nom...LA suite vite!

Wonder Woman , très bon choix d'Urban, est plus farouche que jamais, et nous ait révélé une grosse info sur ses origines!Le panthéon des dieux dans leur représentation, est revisité et c'est sympa!

Titre assez violent et bien foutu dans le scénard!J'aime moins le dessin par contre. mais lisez-le, vous ne serez pas déçu!Parole!

VERDICT: En publiant l Renaissance DC, Urban nous enchante et nous ravit. C'est vraiment une Renaissance, car on sent une nouvelle fraîcheur, un nouveau dynamisme et les artistes parmi les meilleurs, sont Là, dans ces New 52!(Finch, Pérez,Snyder,Lee, Capullo, Johns, Morrisson etc.)

Vous pouvez acheter tous ces titres , chez un Grand fan de DC et Marvel..et Image ...et Vertigo..., un professionnel , le bien nommé Excalibur-comics!

Au moins, dans ce lien, je ne gagne rien, contrairement à l'énergumène qui sévit sur un certain blog et qui relie tous les titres présentés au fleuve Amazon, pour gagner du fric sur le dos des lecteurs...sans leur dire!Au moins là c'est dit!Un homme avertit en vaut deux!

Y'EN A MARRE...DE PANINI!

PANINI: CROIT GAGNER DES NOUVEAUX LECTEURS EN PERDANT LES ANCIENS!!!

PANINI C'EST : comment faire aimer la VO!

Ou comment écorner Marvel en France!

Ou comment se foutre de la gueule des lecteurs!

Ou comment perdre des "anciens" pour des "jeunes"LECTEURS qui ne viendront jamais!

Ou comment METTRE LE FOUTOIR dans les séries!

Ou comment publier avant, des histoires qui doivent venir après... d'autres!

Panini c'est un éditeur qui aime le fric plus que la passion.

La passion, le respect du matos de base, est aux abonnés absents!

On a vu le résultat sur DC...

On va, sans jouer les Cassandre, le voir dans un futur proche chez Marvel...

Un Relaunch en juillet, laisser moi rire!Ils auraient pu en profiter pour faire une revue essentiellement Avengers recoupant tous les titres éponymes, cela aurait été séduisant, attirant, et ben non!Une revue Thor, avec d'autres séries  sans Thor, et pareil pour Hulk, Iron Man...

On veut suivre prochainement les X-men, il faudra faire le parcourt du combattant, en passant de Marvel Select, à X-men extra ou X-men HS ou encore X-men universe HS en plus des séries régulières X-men, X-men universe, et j'allais oublié: Wolverine et les X-men, se trouvera dans la revue Wolverine alors qu'après Schism, elle collerait parfaitement aux revues X-men, du fait que Wolverine a ses propres aventures en solo...!!!

Panini, Ou Comment(j'aime les anaphores depuis Moi, président!)dégoûter un lectorat de longue date, qui va migrer essentiellement vers la VO ou...Urban et DC!

Déjà que Marvel est malade de par ses histoires moyennes, j'ai bien peur à court terme de l'empoisonnement Marvélien par la cigüe paninienne!

Au moins je peux gue...puisque j'arrête...presque! Panini lâche les lecteurs assidus, autant les lâcher en prems!

Sont-ils aveugles, n'entendent-ils pas  les grondements de plus en plus fréquents d'un lectorat de plus en plus refroidi par une ligne éditoriale néfaste au possible à Marvel.

Je sais qu'ils paniquent avec l'ami Urban, mais quand même, faut se reprendre les p'tits!

M'est avis que ce Relaunch tout pourri, est la plus grosse paniniade depuis belle lurette, avec en plus des couves n°1 very NOT too Much!!!!!

Panini, Ou comment perdre son sang froid, avec un poissonnier, qui s'est trompé de marchandises et de clients...au départ!